Quando la pittura rappresenta, propone soltanto una  parte della propria tipicità: l’altra, più cogente ma meno visibile, vive  nell’intimità del colloquio fra  l’artista , la composizione, le linee , il colore, la soggettività del tessuto ideativo. Qui matura il senso del rapporto arte-poesia e si sviluppano  moralità ed estetica dell’artista.

I reconditi misteri del contatto con il dipinto – nel caso specifico del  pittore  Marcello Arzuffi – affermano  il  desiderio di ‘andare oltre’ il dato visivo per non confondersi con la sola rappresentazione  iconografica ed ancor meno con la tecnica. Gli ‘sguardi’ che  Arzuffi  proietta   sulle persone e sulle cose mentre  appartengono all’allegoria poetica, si incarnano  in un  dipingere fatto di ricerca, di sensazioni che si accumulano e di tensione emotiva. Mirano a riscoprire il valore dell’essere approfondendo  la gioia di   ritrovare  gusti, aneliti, segreti, angoli, visuali, speranze. Ecco l’ ’andare oltre’, per misurare se stesso – e il lavoro pittorico  – con le emozioni che la poesia – quasi  un profeta stimolatore   - suggerisce e riporta alla visibilità  dal vissuto interiore.

Aver prestato  attenzione convinta – e scelta linguistica - a figure attinte dalla realtà africana – modesta e consueta, priva di sobbalzi intellettuali - , umanità   che  si racconta per la bellezza dell’ esistere  e  diffonde sensi di dolce condivisione tra natura e stile di vita, testimonia in Arzuffi la  misura di partecipazione  nei confronti di memorie perdute  e da riguadagnare. La sua  poetica  è intrisa di coinvolgimento e di ammirazione , quanto gli  sguardi  limpidi che la accompagnano, l’una e gli altri manifestazioni del  bisogno acuto  di sintonizzarsi  sulla profondità e  semplicità del Bello presente nella familiarità  dei mille gesti quotidiani  delle piccole dimensioni. E’  una sorta di abbraccio   fecondo  di luce, di armonia, di qualità di vita, di contrasto (rasserenante) alla concitazione  confusionaria della civiltà che attornia l’artista e lo delude.

I dipinti sono  narrati nello stile  della comunicazione  immediata: i colori  cercano e chiedono àmbiti di poesia leggera e di umiltà  e nell’unità cromatica costruiscono momenti di abbandono e di quiete capaci di ridonare stimoli  allo spirito;  intensa è la raffigurazione, rapida ,di uno scorcio o di una postura,  non leziosa né ampollosa né tantomeno fotografica;  vibra  la ricerca di sfondi  apparentemente neutri la cui  presenza è segnale di attenzione verso  l‘ignoto che si materializza e ‘collabora’ con   la figura al centro; infine si valorizzano la proprietà espressiva e il rigore   dei ‘tagli’ compositivi,  linee equilibrate,  volti e  corpi, luoghi e angoli, ingressi e mercati, lavatoi e mercanzie, personaggi e tavolate d’incontro, donne che  vivono nella quotidianità  antica e contemporanea, uomini che ripetono gesti remoti, bimbi che giocano secondo la fantasia  che li riannoda ad esperienze immutate.

Figlio e nipote d’arte, con un dna  familiare di prestigio,   talento che trasmette sapienza e gusto e predilige il   ritmo per  far emergere dai dipinti   i  preziosi anelli  di poesia , Marcello Arzuffi persegue  il cammino dell’ artista  lineare, coerente, inventivo. Riflettendo sulla  pittura come  mezzo connaturale   di ricerca  e scandaglio nel proprio ‘io’ (inquieto e tuttavia  aperto ai valori dell’Infinito) si spinge – tra immagini e tepori, sul difficile  sentiero  della bellezza - là dove gli ‘Sguardi’ incrociano l’ autentica  e non contingente dimensione dell’essere.

C’è un delicato filo di continuità, non solo affettiva, nell’opera del pittore bergamasco  Marcello Arzuffi, nel recuperare le sponde storico-culturali del passato familiare , il nonno Pasquale, affreschista di talento,  e papà Luigi ,artista di straordinaria capacità  e sintesi espressiva. Da essi si è alimentato, abbeverandosi al gusto del bello e del vero, traendo stimoli al confronto e coniugando la storia della loro feconda esperienza con  la tensione contemporanea del nipote e figlio alle prese con una figurazione costantemente scavata e riscavata nella severità della ricerca e dell’intuizione.

Il suo muoversi sullo scenario della pittura corrisponde a scelte precise: coerenza nello stile ( mai aperto al compromesso), fedeltà alla misura dell’equilibrio fra toni e  segmenti narrativi, amore  per la riscoperta dei valori propri del vedere, emozione davanti alla singolarità anzi unicità di un volto , partecipazione alla sofferenza dell’invenzione , gioia dell’esprimersi  secondo  consolidata  autenticità narrativa, recupero della bellezza quale metro di racconto, fluidità  e rigore della composizione, libertà d’espressione davanti a qualsiasi tipologia di soggetto, identificazione del profilo-base  di una corretta  linea di sviluppo interna al dipinto,  al disegno e all’affresco (cosicchè l’opera scorra e non sia prigioniera di sobbalzi effimeri e sconclusionati),irradiamento del colore  quale metamorfosi del quadro non solo come supporto linguistico, controllo severo di ogni  aspetto del nucleo espositivo, intensa calibratura nei giochi di cromìe che si accostano anziché contrapporsi.

Marcello Arzuffi è pittore che sa incantarsi davanti al Bello : si spiega la grande disponibilità alle pennellate armoniose che ‘parlano’ all’animo del fruitore prima di descrivere, si capisce il perché del suo affidarsi alla luce e all’atmosfera come a colloqui interiori , si evidenzia il suo approfondire gli sguardi quali  connotazioni esclusive, si rispecchia la nobiltà  di un sentire poetico  intriso di amorose corrispondenze  con la Bellezza in qualsivoglia modo si presenti, nel volto di una giovinetta berbera , nella tensione didascalica del viso di Giovanni Paolo II, nei luminosi sentimenti  di un ritratto d’uomo come nella melodia  di una maternità. Sono segnali  di una contemplazione vissuta del Mistero che circonda l’umanità, sotto ogni angolo di osservazione: e di sicura maestrìa.

Come il papà Luigi – che fu un romantico tessitore del Bello e del Buono, nonché del Vero – Marcello  Arzuffi sollecita la propria vigorìa espressiva verso esperienze nuove, di ricerca ansiosa e impegnata, quasi che il contatto con l’esterno – nelle figure come negli estri affreschisti dei personaggi sacri che popolano le volte delle chiese , nei ritratti fedeli , perspicaci  e ritmicamente affascinanti, nei disegni in cui il tratto è fermo e fresco, nella totalità del suo essere Artista – lo ricaricasse di ulteriori responsabilità: quelle di chi , sapendosi nelle condizioni di esprimersi a livelli elevati, scopre contestualmente che il proprio dire pittorico  è fonte inesauribile, quanto misteriosa, di contemplazioni rassicuranti e felici.

L’Arte pittorica , in Marcello Arzuffi, è non solo un dato tecnico di qualità  elaborata e personale, ma soprattutto un desiderio coinvolgente  di autonomia  che sospinge ai valori di un Assoluto perennemente da conquistare. Arte  da avvicinare, per l’uomo d’oggi, al di là dei suoi grovigli  intimi.

Per questo conoscere di persona l’artista è una grande fortuna perché consente di capire qualcosa in più della sua arte; l’autore e le sue opere sono, infatti, le due facce, complementari ed incredibili, della stessa medaglia.

Perciò nella solo apparente semplicità delle forme, nell’unità dei colori e dei toni, si rispecchia la personalità di questo artista semplice, deciso verso ciò che ama e verso ciò in cui crede, coerente con se stesso e con le proprie idee, umile, forse troppo se si osserva l’impegno, la tecnica, lo studio, la meticolosità, la pazienza, la dedizione e l’energia che riempiono ogni suo sguardo riflessivo che precede sempre le decise pennellate che lentamente danno forma al quadro.

Ogni composizione si dispiega potente nella sua umile quotidianità.

L’arte racchiude in sé il credo spirituale dell’artista capace di dar forma, attraverso macchie di colore giustapposte, agli aspetti più poveri e semplici della vita di tutti i giorni.

Sospesa in un istante che rimarrà per sempre eterno la realtà nella sua verità più concreta è sempre presente in ogni sua opera, dove si può scoprire il suo sguardo attento verso quelle parti della realtà che se ad un altro potrebbero apparire vuote e senza valore, per lui divengono invece primarie poiché in esse riesce a vedervi la potenza della semplicità raccontandola attraverso l’impressione filtrata dal suo “io”; tutto ciò non può non smettere di affascinare chiunque riesca ad avere uno sguardo simile sulla natura e sulla realtà.

Artricoli pubblicati in occasione della mostra personale di Marcello Arzuffi dell'aprile 2009 al centro culturale San Bartolomeo di Bergamo :

- dal giornale 'Il popolo cattolico' di Treviglio

- dal giornale 'L'eco di Bergamo' di Bergamo

- dal giornale 'Il popolo cattolico' di Treviglio

- dalla rivista 'Le Arti a Bergamo'